文化评论家解玺璋：影视“杯具”演员质量无保

    这几天，由于上海正在举办电视节，演员身价飞涨的问题再度被大家提起。

    从媒体的报道中可以看到，制片人、发行人以及影视公司的老板都在抱怨演员的片酬太贵，而且，增长速度惊人。有人说，演员的片酬近三个月内翻了一倍，而有些演员的片酬几年之内竟涨了10倍。中国的影视剧市场还能承载多高的演员片酬，现在谁也说不好。记得前几年，有人惊呼演员片酬超过10万，以为不能再涨了，再涨就承担不起了，谁能想到，现在涨到了每集30万或每天35万，依然供不应求，恰如海润老板刘燕铭所说：“就是这样的天价，都不一定能请到。”可见，增长的极限还没有显现，涨是必然的，不涨是不可能的。

    既然，演员的片酬涨了，那么，影视剧制作的总投入是不是也涨了呢？答案应该是肯定的，但增长的幅度和速度显然没有那么大和那么快。据有些制片人透露，在2000年或2001年的时候，演员的片酬差不多只占整个制作成本的20%—35%；到了2004年和2005年，这个数据就已经接近50%了；现在做一部电视剧，演员片酬有时候甚至能占到60%。这是个什么概念呢？就是说，由于演员片酬增长过快而总的资金投入赶不上片酬的增长速度，结果便造成了用于影视剧制作的资金事实上越来越少。

    演员在影视剧中居何种地位？如果说以前还是导演制的化，那么，在市场化和商业化的环境中，已经转变为明星制。也就是说，演员在影视剧中的地位被大大地提高了，尤其是那些大牌明星，他们甚至决定着一部影视剧作品的命运。所以，一个不能回避的事实是，影视剧市场化和商业化的程度越高，演员明星的片酬也就越高，增长的速度也就越快。但也因此带来一个问题，如果总的资金投入增长没有那么快，那么，一旦遇到演员片酬的“狮子大张口”，会不会影响到影视剧的创作质量呢？

    我们知道，影视剧都是靠钱砸出来的。这钱不仅要砸在演员身上，也要砸在影视剧的制作上。既然总的资金投入是有限的，也就不能允许演员片酬“无限”增长。很显然，用在演员身上是钱越多，用在制作上的钱也就越少。制作费用的捉襟见肘，观众从完成作品中是可以看得出来的。举个最简单的例子，有些制作人为了省钱，有些场景或镜头往往多次重复实用，同样的画面在叙事中一再出现，制作的粗糙、简陋，令人难以容忍。据说这都是因为资金不足，只能一拍当十拍、百拍来用。此尤难矣，遑论其他。

    观众欣赏影视剧，固然要看演员，看明星，却也不尽然。因为，影视剧创作不是有了演员就万事大吉了，还有编剧、导演、摄影、录音、美术、剪接，甚至服、化、道等等多个行当，哪个方面出了问题，都可能影响到作品的质量。然而，没有资金的支持和保障，又如何保证质量不出问题呢？何况，有些演员的片酬并不和他们的表演水平成正比，不是要的片酬越高，表演水平就越高。有些人名声叫得很响，却徒有其表，心里边的货色并不多。别看他“不差钱”，他所创造的角色恐怕没有几个能在观众心里留下印象。这种演员其实不值他所要的片酬，遇到这种演员，片酬或许高飞了，影视剧的质量却跌落到地上了。这是影视剧的“杯具”。